澎湃讯 随着一曲悠扬的古琴传来，极致的舞姿，流动的气息，12月的寒冬，现代舞诗剧《诗忆东坡》于北京圆满启程，首开两场即售罄，满场极尽座无虚席。12月8日~10日，该剧在成都城市音乐厅盛大上演。


抛却传统叙事，艺术呈现东坡诗词中所孕育的中国精神内核，《诗忆东坡》以全新的视听情景与舞姿韵律来展现千年东坡的意境和心绪，带领观众走进一场中西相融的综合艺术场域，共同领略传统文化在当代生发的美感与哲思。

《诗忆东坡》是中国东方演艺集团沿革集团传统，对外文化交流之作。这部现代舞诗剧不仅让观众们领略了传统文化的魅力，也让人们看到了中国精神的崭新呈现，东坡蕴含的深刻哲理和人文精神，深深打动了在场的每一位观众。

据悉，现代舞诗剧《诗忆东坡》集结了国内外顶尖艺术家团队：特邀国际著名编导、舞蹈家、画家与视觉艺术家沈伟先生担任总导演、编舞、编剧、视觉总监、舞美设计、服装设计、造型设计，由中国电视艺术委员会副秘书长、国家一级编剧、电视剧“飞天奖”评委郭长虹共同编剧，由国际著名旅法华人作曲家、2008北京奥运会开幕式音乐总监陈其钢担任作曲、音乐总监，由2008年北京奥运会开幕式、残奥会闭幕式灯光设计萧丽河担任灯光设计，由中国书法院副院长、博士生导师、央视《中国书法大会》学术嘉宾杨涛担任书法篆刻设计。

剧目以中国东方演艺集团的创作演出队伍为核心，汇集中国东方演艺集团盛浩哲、左思远、孙鹏、刘珂、刘洁和眉山歌舞剧院等20多位优秀青年演员，力邀北京师范大学副教授苏鹏、北京舞蹈学院教师曾焕兴等国内外一线舞者加盟，力邀中央音乐学院的古琴家赵晓霞于现场抚琴。


在创作剧目的几年中，总导演沈伟多次来到四川眉山，寻访苏东坡故里与故事，尽可能理解苏东坡的人生脉络与文化气质。

12月8日晚，沈伟在成都城市音乐厅接受媒体采访时表示，用舞蹈展现诗词的方式并不抽象，中国传统的文化意蕴是相通的，即使是完全不了解苏东坡生平经历，或者没有接触过中国传统文化的观众，也能够通过观看剧目并理解。《诗忆东坡》中的十三首诗，能够让观众沉浸其中，与苏东坡的精神世界沟通。通过舞美、灯光等舞台表演艺术设计来展现苏东坡诗词的精神，能够在感官上与苏东坡的灵魂相结合。

沈伟特别提到，其中一首诗讲述了苏东坡在梦中回到故里的场景，经过细致打磨，相信能够非常打动观众。

何谓现代舞？有的艺术家认为，“它是在每一个新时代，以创造性的思辨为前提，以身体为材料而实现创作和思考的探索过程”。请千年诗人东坡与包容开放的艺术空间对话，以抽象的舞姿承载多种炼化的意象，以抽象的意境描摹点滴根植于中国人内心的精神图景，贯通古今时空，解构立体空间，当我们走出人头攒动的剧场，有的观众评价道“恍惚面对高楼的灯火，连寒风和城市的灯光，都觉得如此充满诗意”！

以诗为引、以追忆启幕的《诗忆东坡》，始终唯美与克制地呈现深沉内敛的情感与思绪。流淌的诗韵，沉静的意境，细微律动的气息，它以兼容中西的艺术方式，营造独特的艺术氛围和视听盛宴。舞台上，当诗词、国画、书法、篆刻、古琴、戏曲、武术等中国传统文化元素并现；当我们通过“眉山苏氏、眉阳苏轼、东坡居士、子瞻、和仲……”等种种东坡留印里，窥见不同阶段的他给自己一次次灵魂的速写；当我们“见青丝做笔寄哀愁”，从演员频频托举的起承转合里，一探东坡“千里婵娟”希冀；当一轮明月高悬、一把古琴弹拨，便开拓了一条连通古今的艺术隧道，于是，开篇时东坡的身影，从《潇湘竹石图》的大幕里款款走向当今，便是他从记忆里的故纸堆中，走到了我们身边。

不见东坡，不在东坡形象与事迹故事里着墨；处处东坡，满目浸润着东坡的灵魂、眷爱、忧思与乡愁。意识、情感、精神境界在《诗忆东坡》中沉潜脉动，它以身体为罗盘，让西方现代艺术与东方传统美学共生。沉浸式的感悟、身体语言的探索，许多观众非常赞赏苏鹏、刘洁、曾焕兴、盛浩哲、左思远等一众舞者精湛极致的身体控制力与信念感，既有现代感，又不失古典韵味，动作行云流水，柔美而富有力量，当我们与东坡精神往来，我们亦在与东坡共舞诗意。

据了解，12月15日~16日，该剧还将在陕西大剧院上演，与古都观众见面。一场中国文化交融创新的盛宴，一次对文化永不停息的热爱与追求，期待这部现代舞之作能在世界范围上演，让中国传统文化的魅力与意蕴得到更广泛的传播和认可。